8月 2017 ~ 藍迪樹愛分想

2017年8月26日星期六

《海街日記》的食物記憶

8月 26, 2017 Posted by 藍迪樹愛分想電影 No comments

如果是枝裕和執導的《海街日記》（日語：海街diary，英語：Our Little Sister）讓人印象最深刻的是四位顏値超高標的四位姊妹綾瀨遙、長澤雅美、夏帆、廣瀨鈴，印象第二一定是小鎮的美麗風景，那有沒有第三呢?我的答案是有，那就是食物。

《海街日記》裡四位高顏値的姊妹不吸引人也難

電影中的風景相當吸引人

小鎮四季的風情讓人想去一窺究竟

電影中的食物除了令人垂涎三尺之外，其實還鎖鏈著四位姊妹的情感記憶。每一位人物都與一種食物一種味道連結。
大姊香田幸(綾瀨遙)的食物是梅子，釀梅酒是他們家一年一度的大事，梅酒是香田幸對撫養他們的外婆的依戀與回憶。

每年採梅子釀酒時香田幸一家儀式性的大事

採下的新鮮梅子姊妹會刻上自己的名字

釀梅酒對香田幸來說，是對養育她們的外婆的回憶

對於從小拋棄香田幸姊妹的母親，最後幸將外婆所釀僅剩的梅酒全送給母親，意味著母女怨懟的消解

二姊香田佳乃(長澤雅美)最喜歡的是海貓食堂老闆娘二之宮幸子煮的竹筴魚，海貓食堂快要結束營業時，老闆娘還特地請淺野鈴轉送醃漬的竹筴魚給佳乃，二之宮幸子的喪禮中，也是佳乃哭的最慘。導演細膩地將人物的情感與劇情的走向，如針織般細細縫製，細膩感動。

海貓食堂快要結束營業時，老闆娘還特地請淺野鈴轉送醃漬的竹筴魚給佳乃

海貓食堂是從小缺乏母親照顧的姊妹們，充滿記憶的地方

姊妹們在食堂愉快的聊天，讓小鎮散發一種濃濃的人情味

香田千佳（夏帆）對咖哩情有獨鍾，兩個姐姐都沒興趣，他只好與小妹分享，媽媽煮的海鮮咖哩，外婆煮的竹輪咖哩，都讓千佳回味無窮。

千佳與小妹分享咖哩，述說她對家的食物記憶

最後來講淺野鈴（廣瀨鈴），自己的母親是造成三位同父異母的姊姊家庭破碎的元兇，淺野鈴深感自責，但對於三位姊姊無私的情感付出讓鈴深深感動，而勿仔魚則是鈴與爸爸的共同回憶。

淺野鈴到同學家幫忙處理剛收穫回來的勿仔魚

剛川燙多的勿仔魚熱騰騰令人垂涎三尺

四種食物梅子、筴竹魚、咖哩與勿仔魚，標記著四個姊妹各自的回憶。除了賞心悅目的女星、漂亮的風景，還有美味的食物以及透過食物鋪陳出來更深一層的情感，都是讓人感動的元素。

淡水旅行的另一種選擇-沙灘騎馬

8月 21, 2017 Posted by 藍迪樹愛分想旅遊 2 comments

到淡水除了老街、古蹟、渡輪、小吃等，其實在靠近漁人碼頭附近，有一處不錯的景點可以推薦-綠野馬場。

淡水綠野馬場，馬匹很多。馬術教練導覽時說，世大運馬術比賽的馬是他們提供的。

要去沙灘騎馬之前，先與馬培養感情

刷馬毛，與馬匹培養感情

讓小朋友騎的迷你馬

先在馬場內試騎，兜圈子

出發了，遷往沙灘，馬場經理親切地與小騎士打招呼

穿過綠蔭小徑準備登場

沙灘騎馬登場 Photo by Claire Tseng

淡水夕陽餘暉為背景，騎馬美少女令人驚艷 Photo by Claire Tseng

騎馬美少女開心的笑了

橙色陽光Orange Sunshine

8月 19, 2017 Posted by 藍迪樹愛分想電影 No comments

橙色陽光Orange Sunshine

橙色陽光

今天看了一部值得「呵咾」（閩南語，讚美之意）的紀錄片。

由美國紀錄片導演William A. Kirkley於2016年拍攝的片子。

劇情鎖定1960年代，美國正在打越戰，社會上存在種族歧視、性別不平等問題，反文化運動如火如荼進行著。一群住在加洲的的年輕衝浪客，深被使用迷幻藥後打破肉體界限、靈性覺醒的超驗經驗感動，他們深信人類只要服用LSD，心靈得以超越時間空間、變得開放自由，與宇宙融合一體，人與人之間的仇恨消弭。

橙色陽光導演William A. Kirkley

導演William A. Kirkley以訪談、真人、照片、紀錄片等穿插，將這段鮮為人知的歷史重新搬上大銀幕，穿插如加州陽光親吻的迷人色調，帶我們跟著這群，無論你怎麼稱呼：走私販、藥頭、享樂主義份子、愛的福音傳播者進行一趟超凡入聖的「壞旅程」。

從《美國狙擊手》看戲劇張力如何營造

8月 18, 2017 Posted by 藍迪樹愛分想電影 No comments

透過狙擊槍的瞄準鏡，躲藏在屋頂的主角克里斯凱爾看見一個婦女帶著一名男孩走出房子。街道上除了即將通過的美軍，空無一人。那婦女拿出手榴彈給男孩，接過手榴彈男孩，繼續往前走，走向美軍…。
「要不要扣下板機？」克里斯凱爾心裡糾結著。
這部《美國狙擊手》（American Sniper）於2014年上映是根據美國海豹突擊隊隊員克里斯凱爾的自傳改編的戰爭電影，為克林伊斯威特執導，布萊德利•庫柏飾演主角克里斯凱爾。透過電影與傳記的兩相比對，將試圖找出電影戲劇張力是如何被營造。

「要不要扣下板機？」克里斯凱爾透過瞄準鏡心裡糾結著

「要不要扣下板機？」電影開頭就埋下一個伏筆，也突顯主角內心的衝突。克里斯凱爾撰寫的自傳也是從這一幕開始，但狙擊槍瞄準的對象是婦女，不是小孩。導演克林伊斯威特在電影裡把婦女換成小孩，意圖很明顯，這是為了營造更強烈的戲劇張力。

為了讓《美國狙擊手》電影更吸引人，劇情加入了一個非常重要的角色「穆斯塔法」。角色設定上穆斯塔法是奧運射擊好手，陸續射殺了克里斯凱爾的隊友，是劇情鋪陳的關鍵性角色。自傳中確實有提到有一名伊拉克狙擊手人稱馬司特發(Mustafa)，他是奧運射擊選手，最後是被其他狙擊手射殺。這位馬司特發應該就是電影中穆斯塔法的原型，電影為了製造衝突張力，於是將這兩位敵對陣營的狙擊高手連結起來。傳記中只是幾行字帶到的馬司特發，在電影中化身為大反派穆斯塔法。他的出現不僅激起了主角復仇的情緒，也為劇情埋下懸念。主角是否或如何槍殺「穆斯塔法」，成為整個部電影戲劇拉力的軸線，也反面襯托主角過人的狙擊神技。如果沒有這個穆斯塔法這個配角，整部電影會變成一部冗長鬆散的紀錄片，如同克里斯凱爾著作的自傳一樣。

傳記提及的馬司特發(Mustafa)應該就是電影裡「穆斯塔法」的原型

循著《美國狙擊手》電影劇情，克里斯凱爾與穆斯塔法的對決終於來臨，如同《如臨大敵》（Enemy At The Gates）兩位狙擊高手瓦希里和康尼上校的對峙，一樣都是電影最精采的部分。克里斯凱爾不顧暴露行蹤的危險，也要為死去的弟兄報仇。他毅然扣下了板機，成功狙擊了在2100碼外（約1.9公里）的穆斯塔法，射擊出去的子彈以非常慢速的畫面呈現，穆斯塔法眨眼的動作、微幅移動的肢體、還有不穩定的風速，讓人屏息以待這一槍能不能射中，整體氛圍非常緊張刺激。一旦擊斃對方之後，代表前幾次戰場上的挫敗終於可以一雪前恥，被穆斯塔法直接或間接殺害的同袍可以瞑目，他不僅是報仇，也除了美國軍隊的心頭之患。

《美國狙擊手》自傳中提到，有一次在巴格達近郊，克里斯凱爾發現一棟平房屋頂上有人影移動，距離約2100碼（約1.9公里）。片刻後，那人影舉起火箭筒瞄準美國陸軍護衛車隊。克里斯凱爾扣下了扳機，原本只想嚇阻那名叛亂分子或警告護衛車隊，但卻命中目標，那人中槍摔過牆，落在地上，這成為克里斯凱爾在伊拉克射程最遠的確定殺人紀錄。沒有電影中的戲劇性鋪陳，只有強調這是他人生中最遠最厲害的射擊紀錄。被殺的叛亂分子是誰並不重要，重要的是克里斯凱爾成功搶在對方攻擊前就先射殺他。而導演高明之處，在於將克里斯凱爾約2100碼距離擊斃敵人的事件，轉換成正反兩位主要人物的最後狙擊對決，營造整部電影的戲劇張力推到端點。
《美國狙擊手》電影中克里斯凱爾成功狙殺穆斯塔法後，暴露了行蹤，引來叛亂分子的如蜂擁般的瘋狂攻擊，這一幕又將劇情張力進一步往前推。等待快速反應部隊救援的克里斯凱爾與隊友，已經彈盡援絕，只能抱著必死的決心。突然的一場沙塵暴來襲，為劇情提供了轉折，美軍找到了脫身的機會。

克里斯凱爾與穆斯塔法對決後，被伊拉克叛亂分子團團包圍，情況危及。

對照傳記，在薩爾德市克里斯凱爾中槍與隊員被敵軍團團包圍，如「黑鷹計畫」裡可怕的場面，伊拉克的叛亂分子與居民群起攻擊。幸好重型裝甲人員運輸車及時趕到，憑藉著優勢火力，叛亂分子如同電玩遊戲一樣，紛紛從屋頂摔落，克里斯凱爾他們也成功獲救。電影巧妙地將這段事件，編排在克里斯凱爾擊斃穆斯塔法之後。接著更以誇張的手法，將脫身的契機改為大自然的力量，這也似乎隱喻了美國士兵是受上帝庇護的子民。
總結來說，《美國狙擊手》從電影與自傳的對照，可以很明顯看出導演克林伊斯威特如何重新改編自傳，在忠於真實事件的前提下，巧妙利用衝突、懸念，轉折與誇張等技巧，強化劇情張力，讓整部影片更具吸引力，又不流於過故商業化。